« Lorsque nous avons commencé à travailler avec Cosentino, nous nous sommes tout de suite sentis concernés parce que nous partagions la même vision : il s’agit bien plus de comprendre les processus impliqués. »
Andrea Trimarchi (born in 1983) and Simone Farresin (born in 1980) are the precocious minds behind Milan-based design studio Formafantasma, renowned for their innovative approach and commitment to challenging the conventions of design, particularly in terms of sustainability. Since founding the studio in 2009, the Italian duo have taken their groundbreaking vision beyond borders, becoming synonymous with design that transcends conventional aesthetics and prioritises the processes behind its creation.
Andrea Trimarchi (à gauche) et Simone Farresin au siège de Cosentino
Holistic approach
Leur philosophie de conception met l’accent sur l’importance du matériau et du processus par rapport au produit final. Cette philosophie est évidente non seulement dans le nom du studio, mais aussi dans chaque projet qu’il entreprend. Formées à l’Istituto Superiore per le Industrie Artistiche (ISIA) de Florence puis à la Design Academy Eindhoven, Trimarchi et Farresin ont adopté une approche holistique qui considère le design comme un moyen de comprendre le monde à travers la recherche.
Challenging convention
Le travail de Formafantasma continue à défier les conventions et à explorer de nouveaux domaines et de nouvelles possibilités dans le cadre de la conception de produits, de projets spatiaux, de la planification stratégique et de la consultance. Avec un accent particulier sur la durabilité, le studio adopte une approche qui englobe l’ensemble du cycle de vie du produit, depuis l’approvisionnement en matériaux jusqu’à la fin de sa vie utile, en défendant la beauté et l’imprévisibilité du processus créatif plutôt que le simple esthétisme.
Au-delà de l’esthétisme
Lorsque nous entreprenons de concevoir un matériau, que ce soit pour des cuisines ou à d’autres fins architecturales, nous trouvons fascinant non seulement de considérer l’esthétisme, mais aussi d’approfondir ses composants. En étroite collaboration avec nos clients, nous explorons la manière dont la matérialité de l’objet lui-même peut être mise en valeur.
La conception pour le futur
Les architectes d’intérieur ont un rôle crucial à jouer dans l’innovation pour faire face à la crise climatique actuelle. Nous devons lancer de nouveaux processus. Il ne s’agit pas seulement d’apporter de la beauté, mais aussi du contenu, de révolutionner avec des idées plus radicales et de repenser les processus de production.
La forme et le fond
L’un des plus grands défis auxquels nous sommes confrontés en tant qu’architectes d’intérieur est l’idée fausse et répandue parmi les clients que le processus de conception est uniquement une question de style, de forme ou simplement d’esthétisme. Heureusement, lorsque nous avons commencé à travailler avec Cosentino, nous nous sommes tout de suite sentis concernés parce que nous partagions la même vision : il s’agit bien plus de comprendre les processus impliqués dans le développement du matériau que de se concentrer uniquement sur l’esthétisme.
Des partenariats significatifs
Il y a toujours des raisons personnelles de travailler avec un partenaire ; il ne s’agit pas seulement d’un accord financier, mais aussi de ce que vous découvrez lorsque vous apprenez à connaître sa réalité. Lorsque nous nous sommes rendus en Espagne pour visiter l’usine Cosentino, nous avons été surpris par le nombre de jeunes travaillant dans l’entreprise et nous avons constaté que Cosentino se souciait de l’économie locale et qu’elle était vitale pour les personnes qui y vivaient. Cela nous a donné envie de travailler avec eux d’une autre façon ! Lorsque vous travaillez avec une entreprise comme Cosentino, vous savez que vous devez vous impliquer dans le processus de production, ce qui implique évidemment de connaître les nombreuses personnes qui y travaillent, ainsi que de comprendre les contraintes et les opportunités du processus de production.
Quelques éléments clés d’Earthic
Earthic est une surface hautement technique, ce qui nous a permis de comprendre comment nous pouvions incorporer différents types de matériaux recyclés, jusqu’à 30 % du produit final. La première étape était de bien comprendre tous les composants et d’identifier les moyens de réduire leur empreinte écologique. Par exemple, bien que l’utilisation du blanc soit courante dans ce type de processus, l’ajout de cette couleur augmente les émissions de CO2 au cours de la fabrication. C’est pourquoi nous utilisons différentes nuances de gris.
Earthic et ses composants
La quantité de matériaux extraits de la terre est déterminante pour ce type de surface. Nous utilisons trois composants principaux pour fabriquer Earthic. Premièrement, les déchets d’usine, qui ont une valeur ajoutée parce qu’ils sont directement liés à leur lieu d’origine. Ensuite, le verre recyclé. Enfin, le PET, fabriqué à partir de déchets de bouteilles en plastique, complète le trio de matériaux.
Un bon résultat grâce à un travail de qualité
La relation que nous avons établie avec l’équipe de développement a été très positive. Le processus de développement est un peu comme la cuisson d’un gâteau, où la poudre finit par devenir un matériau solide. C’est pourquoi il est important d’avoir une bonne relation de travail avec l’équipe technique.
Earthic Lab : Une installation qui met en scène l’invisible
Pour nous, l’installation Earthic Lab est le moyen idéal de faire découvrir l’innovation que nous avons introduite avec cette nouvelle surface, les matériaux que nous avons utilisés, et de rendre tout cela transparent pour les visiteurs. L’idée était d’intégrer dans la scénographie, puisque nous sommes dans un théâtre, les différents composants et processus qui nous ont conduits au résultat final, afin que les visiteurs puissent également voir l’invisible. Il s’agit non seulement de l’esthétisme de la dalle, mais aussi de ce qu’il y a derrière. Il s’agit d’une installation immersive pour expliquer les informations les plus authentiques.
Comment fonctionne l’installation Earthic Lab
L’esthétisme est naturellement en accord avec les origines de Cosentino, en résonance avec son environnement désertique. L’installation a intégré cet esthétisme lunaire dans l’espace du théâtre. Dans Earthic Lab, nous avons utilisé une variété de médias, y compris la vidéo et le son, pour nous assurer que le contenu est communiqué efficacement. Il convient également de noter que nous avons stratégiquement divisé le contenu en différents niveaux, en tirant parti des différentes hauteurs du théâtre. Chaque niveau est dédié à l’un des matériaux primaires qui composent la dalle.
Earthic Lab by FormaFantasma for Fuorisalone
« Les architectes d’intérieur ont un rôle crucial à jouer dans l’innovation pour faire face à la crise climatique actuelle. Nous devons lancer de nouveaux processus. »
FormaFantasma
Designers
Regístrate en C·Top Design
Podrás formar parte de nuestra comunidad de diseñadores y acceder a multitud de servicios exclusivos.